Info

Biografie van Marsden Hartley, modernistiese Amerikaanse skilder en skrywer

Biografie van Marsden Hartley, modernistiese Amerikaanse skilder en skrywer


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Marsden Hartley (1877-1943) was 'n Amerikaanse modernistiese skilder. Sy omhelsing van Duitsland gedurende die Eerste Wêreldoorlog en die regionalistiese onderwerp van sy laat-loopbaanwerk het veroorsaak dat kontemporêre kritici die waarde van baie van sy skilderye van die hand wys. Vandag word Hartley se belang in die ontwikkeling van modernisme en ekspressionisme in Amerikaanse kuns erken.

Vinnige feite: Marsden Hartley

  • Bekend vir: skilder
  • style: Modernisme, ekspressionisme, regionalisme
  • gebore: 4 Januarie 1877 in Lewiston, Maine
  • gesterf het; 2 September 1943 in Ellsworth, Maine
  • Onderrig: Cleveland Institute of Art
  • Geselekteerde werke: "Portret van 'n Duitse offisier" (1914), "Knappe drankjes" (1916), "Kreefvissers" (1941)
  • Belangrike aanhaling: '' N Reaksie, om aangenaam te wees, moet eenvoudig wees. '

Vroeë lewe en loopbaan

Die jongste van nege kinders, Edmund Hartley, het sy eerste jare in Lewiston, Maine, deurgebring en sy moeder op 8-jarige ouderdom verloor. Dit was 'n diepgaande gebeurtenis in sy lewe, en hy het later gesê: 'Ek sou van daardie oomblik af volkome afsondering ken. . " Hy was 'n kind van Engelse immigrante en het na die natuur en die skryf van die transendentaliste Ralph Waldo Emerson en Henry David Thoreau gerus.

Die Hartley-gesin het mekaar verdeel in die nasleep van die dood van hul ma. Edmund, wat later Marsden, die familienaam van sy stiefma, as sy voornaam sou aanneem, is gestuur om by sy ouer suster in Auburn, Maine, te gaan woon. Nadat die grootste deel van sy gesin na Ohio verhuis het, het Hartley op 15-jarige ouderdom agtergebly om in 'n skoenfabriek te werk.

'N Jaar later het Hartley weer by sy familie aangesluit en begin studeer aan die Cleveland School of Art. Een van die trustees van die instelling het talent by die jong student erken en het Marsden 'n vyfjaar-stipendium gegee om saam met die kunstenaar William Merritt Chase in New York aan die National Academy of Design te studeer.

Jong Amerikaanse moderniste van 1911 insluitend Marsden Hartley agter van links. Wikimedia Commons / Publieke domein

'N Noue vriendskap met die seeskildery Albert Pinkham Ryder het die rigting van Hartley se kuns beïnvloed. Hy het die skepping van skilderye as 'n geestelike ervaring omhels. Nadat hy Ryder ontmoet het, het Hartley van die somberste en mees dramatiese werke van sy loopbaan geskep. Die "Dark Mountain" -reeks wys die natuur as 'n kragtige, broeiende krag.

Nadat hy drie jaar terug in Lewiston, Maine was, skilderkuns geleer het en homself in die natuur gedompel het, keer Hartley in 1909 terug na New York. Daar ontmoet hy die fotograaf Alfred Stieglitz, en hulle raak vinnig vriende. Hartley het deel geword van 'n kring wat die skilder Charles Demuth en die fotograaf Paul Strand insluit. Stieglitz het Hartley ook aangemoedig om die werk van die Europese moderniste Paul Cezanne, Pablo Picasso en Henri Matisse te bestudeer.

Loopbaan in Duitsland

Nadat Stieglitz in 1912 'n suksesvolle uitstalling vir Hartley in New York gereël het, het die jong skilder die eerste keer na Europa gereis. Daar ontmoet hy Gertrude Stein en haar netwerk van avant-garde kunstenaars en skrywers. Stein het vier van sy skilderye gekoop, en Hartley het spoedig die ekspressionistiese skilder Wassily Kandinsky en lede van die Duitse ekspressionistiese skildergroep Der Blaue Reiter, waaronder Franz Marc, ontmoet.

Veral die Duitse kunstenaars het 'n diepgaande invloed op Marsden Hartley gehad. Hy het gou die ekspressionistiese styl omhels. Hy verhuis na Berlyn in 1913. Baie navorsers glo dat Hartley spoedig 'n romantiese verhouding met die Pruisiese leër, Karl von Freyburg, die neef van die Duitse beeldhouer Arnold Ronnebeck, ontwikkel het.

Duitse militêre uniforms en parades het Hartley gefassineer en hul weg na sy skilderye gevind. Hy het aan Stieglitz geskryf: 'Ek het nogal gay gewoon op die Berlynse manier, met alles wat dit impliseer.' Von Freyburg is in 1914 in 'n geveg dood, en Hartley het 'Portret van 'n Duitse offisier' ter ere geskilder. Weens die intense beskerming van die kunstenaar in sy privaat lewe, is daar min besonderhede oor sy verhouding met von Freyburg bekend.

"Himmel" (1915). Wikimedia Commons / Publieke domein

'Himmel', geskilder in 1915, is 'n uitstekende voorbeeld van die styl en die onderwerp van Hartley se skildery in Duitsland. Die invloed van die gewaagde plakkaatstyl van vriend Charles Demuth is duidelik. Die woord "Himmel" beteken "hemel" in Duits. Die skildery bevat die wêreld regop en dan 'n onderstebo "Holle" vir "hel." Die standbeeld regs onder is Anthony Gunther, die graaf van Oldenburg.

Marsden Hartley het gedurende die Eerste Wêreldoorlog in 1915 na die Verenigde State teruggekeer. Kunsmense het baie van sy werk verwerp weens die anti-Duitse sentiment van die land tydens die oorlog. Hulle interpreteer sy onderwerpe as 'n aanduiding van 'n pro-Duitse vooroordeel. Met die historiese en kulturele afstand word die Duitse simbole en regalia gesien as meer van 'n persoonlike reaksie op die verlies van von Freyburg. Hartley het op die verwerping gereageer deur breedweg na Maine, Kalifornië en Bermuda te reis.

Skilder van Maine

Die volgende twee dekades van Marsden Hartley se lewe het kort tydperke ingesluit wat op verskillende plekke regoor die wêreld gewoon het. In 1920 het hy na New York teruggekeer en daarna in 192 na Berlyn verhuis. In 1925 verhuis Hartley vir drie jaar na Frankryk. Nadat hy in 1932 'n Guggenheim-genootskap ontvang het om 'n jaar skilderkuns buite die Verenigde State te befonds, het hy na Mexiko verhuis.

Een spesifieke hervestiging, in die middel van die dertigerjare, het 'n diepgaande invloed op die laat-loopbaanwerk van Marsden Hartley gehad. Hy het saam met die Mason-gesin in Blue Rocks, Nova Scotia, gewoon. Hartley het die landskappe en gesinsdinamika toegelig. Hy was teenwoordig vir die tragiese verdrinkingsdood van die gesin se twee seuns en 'n neef in 1936. Sommige kunshistorici glo dat Hartley 'n romantiese verhouding met een van die seuns gehad het. Die emosie verbonde aan die geleentheid het gelei tot 'n fokus op stillewe en portrette.

"Kreefvissers" (1941). Wikimedia Commons / Publieke domein

In 1941 keer Hartley terug in sy tuisstaat Maine. Sy gesondheid het begin afneem, maar hy was baie produktief in sy laaste jare. Hartley verklaar dat hy die 'Painter of Maine' wil word. Sy skildery van "kreefvissers" vertoon 'n alledaagse aktiwiteit in Maine. Die robuuste kwasstrepe en die dik uiteensetting van die menslike figure toon die voortdurende invloed van die Duitse ekspressionisme.

Die berg Katahdin, in die noordelike streek van Maine, was 'n gunsteling landskaponderwerp. Hy het ook plegtige uitbeeldings van familie-godsdienstige geleenthede geskilder.

Gedurende sy leeftyd vertolk baie kunskritici Hartley se skilderye uit die laat-loopbaan wat kleedkamers en strandtonele uitbeeld met soms hemplose mans in kortbroek en skuins swembroek as voorbeelde van 'n nuwe pro-Amerikaanse troue in die kunstenaar. Vandag erken die meeste hulle as 'n gewilligheid van Hartley om sy homoseksualiteit en gevoelens teenoor die mans in sy lewe meer openlik te ondersoek.

Marsden Hartley is in 1943 stilweg aan hartversaking oorlede.

Skryfloopbaan

Benewens sy skilderkuns, het Marsden Hartley 'n uitgebreide erfenis van skryfwerk nagelaat wat gedigte, opstelle en kortverhale bevat. Hy het die versameling gepubliseer Vyf en twintig gedigte in 1923. Die kortverhaal, 'Cleophas and His Own: A North Atlantic Tragedy', ondersoek Hartley se ervarings met die Mason-gesin in Nova Scotia. Dit fokus hoofsaaklik op die hartseer wat Hartley ervaar het ná die verdrinking van die Mason-seuns.

Nalatenskap

Marsden Hartley was 'n belangrike modernis in die 20ste-eeuse ontwikkeling van die Amerikaanse skilderkuns. Hy het werke geskep wat sterk beïnvloed is deur die Europese ekspressionisme. Die styl het uiteindelik in die 1950's totale ekspressionistiese abstraksie geword.

"Knap drankies" (1916). Wikimedia Commons / Publieke domein

Twee aspekte van Hartley se onderwerp het hom van baie kunswetenskaplikes vervreem. Eerstens was sy omhelsing van Duitse onderwerpe terwyl die Verenigde State die Eerste Wêreldoorlog teen Duitsland geveg het. Die tweede was Hartley se homoerotiese verwysings in sy latere werk. Ten slotte het sy verskuiwing na regionalistiese werk in Maine veroorsaak dat sommige waarnemers Hartley se algehele erns as kunstenaar bevraagteken.

In meer onlangse jare het die reputasie van Marsden Hartley gegroei. Een duidelike teken van sy invloed op jong kunstenaars was die 2015-show in New York in die Driscoll Babcock Galleries, waarin sewe kontemporêre kunstenaars skilderye vertoon het wat op die sleutelwerke in Hartley se loopbaan reageer.

Bronne

  • Griffey, Randall R. Marsden Hartley se Maine. Metropolitan Museum of Art, 2017.
  • Kornhauser, Elizabeth Mankin. Marsden Hartley: Amerikaanse modernis. Yale University Press, 2003.


Kyk die video: Marsden Hartley: A collection of 330 works HD (Desember 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos